司馬相如的一曲《風(fēng)求凰》打動了才女卓文君，從而與其遠(yuǎn)走結(jié)為伉儷，留下了膾炙人口的佳話。如果說一曲古琴成就了一段愛情，就如梁祝一樣成為了浪漫愛情的化身，那么另一段古琴曲卻譜寫了撼人心弦的一幕，那就是嵇康的《廣陵散》。廣陵止息，嵇康絕響。文人雅士的風(fēng)雅情愫與虛世沉浮里，我們感悟了其精神寄托的全部。

　　遙望歷史的長河，3000多年前的西周晚期至東周初期的歲月里，古琴，是文人手中個(gè)體化“弦歌”的工具，是文人士大夫的時(shí)尚。即使封建社會中的古琴一直沒有擺脫朝廷廟堂，但古琴的氣質(zhì)卻與文人雅士的精神取向息息相通。古琴與文人雅士的不解之緣，幾乎貫穿了中國幾千年的文明史。

　　古琴與其他樂器不同，它不僅是造琴工匠制作的樂器，更是文人直接參與制作的、蘊(yùn)涵了中華文化精髓的藝術(shù)珍品。古琴乃古代所謂的“載道之器”，非音樂藝術(shù)范疇的“樂器”所能局限。琴樂并非一般所謂的音樂藝術(shù)所能涵蓋。古代文人雅士顯然是締造琴文化的主力軍，從整個(gè)琴學(xué)的范圍看，文人雅士在人數(shù)上雖不是太多，但正是他們?yōu)榍傥幕l(fā)展定下了基調(diào)，古琴文化的參與者中并非都是文人，還有生生不息的民間音樂文化和智慧從之而出的廣大勞動人民群眾。從大的文化群體來看，除了受儒、老兩大文化傳統(tǒng)浸染的文人群體以外，其余的三教九流、佛道文化、皇室宗親、山林隱士等群體都為古琴文化的傳承和發(fā)展發(fā)揮了重要的作用。

　　早在先秦兩漢時(shí)期，古琴已經(jīng)是文人賦詩弦歌的重要工具，古琴由詩、樂、舞三位一體的巫術(shù)圖騰活動分離出來，并寄托了先秦理性主義的光芒。古琴成為文人抒情寫意、修身養(yǎng)性與接受救育的必備工具。無數(shù)賢哲對提高古琴的文化地位做出了鶯要貢獻(xiàn)。

　　古琴向士大夫、知識分子的精神生活逐漸挺進(jìn)，并向深層次浸透、熏染。這種發(fā)展?fàn)顩r在三國魏晉南北朝時(shí)期顯得尤為突出。魏晉名士風(fēng)度，雖然背后隱藏的是對慘烈的現(xiàn)實(shí)政治的逃遁，對現(xiàn)實(shí)生活的深沉絕望，但他們身上所散發(fā)出的藝術(shù)氣質(zhì)，瀟灑脫俗，自由雅逸，卻為后人留下了珍貴的遺產(chǎn)。魯迅先生曾說，魏晉時(shí)期乃是一個(gè)“藝術(shù)自覺的時(shí)期”，“為藝術(shù)而藝術(shù)”的時(shí)期。古琴藝術(shù)發(fā)展到魏晉時(shí)期，更加被士大夫知識分子的特立獨(dú)行和為天地立心的精神品格所浸潤。他們不但與世俗禮法政治保持一定距離，還在生命的沉醉中找到-種灑脫的自由感和超越感，古琴的品格由此得到了提升。

　　阮籍的母親去世后，嵇康的哥哥嵇喜按照禮法去吊唁，阮籍毫不客氣，用瞧不起人的樣子來接待。嵇康聽說后不按常禮，只是帶了酒和琴去吊唁，阮籍反而用極尊敬的樣子來接待，這時(shí)候琴和酒代表了對生命的一種態(tài)度，越名教，任自然，追求一種生命的自適和自然。嵇康，善于彈琴，后來被司馬氏殺害，臨刑前還彈了一曲（（廣陵散》。于是千百年來傳誦著“《廣陵散》從此絕矣”的浩嘆。陶淵明所謂的“但得琴中趣，何勞弦上聲”，是寂寞心靈中的古琴之音，不是今人在眾聲喧嘩中所求的心態(tài)和意念。文人愛解琴音，妙析玄理，品評激賞，此種名士所長所擅的必備修養(yǎng)形成一殷強(qiáng)勁的風(fēng)氣，在魏晉以至整個(gè)南北朝時(shí)期始終未衰。所以，無怪乎北宋琴史學(xué)家朱長文要說，“晉宋之間，縉紳猶多解音律，蓋承漢魏嵇蔡之余，風(fēng)流未遠(yuǎn)”。可見魏晉南北朝時(shí)期，特別是魏晉之際的文人風(fēng)氣對古琴藝術(shù)影響的深刻久遠(yuǎn)。

　　唐代是中國歷史上融會吸收外來文化最開放的朝代。風(fēng)靡整個(gè)社會的是經(jīng)由絲綢之路傳來的“鏗鏘鐺沓”的胡部新聲和外來異調(diào)，唐玄宗熱衷的是“頭如青山點(diǎn)，手如白云飛”的羯鼓，而唐代宮廷的《霓裳羽衣》則是融會中外音樂風(fēng)格的新形大樂。古琴在隋唐之際的那些素養(yǎng)較高的文人中間，仍是生活中不可缺少的伴侶。

　　唐憲宗元和二年(807)，剛剛十八歲的李賀從家鄉(xiāng)福昌（今河南宜陽）來到東都洛陽，帶著自己的詩稿前去拜訪大文豪韓愈。當(dāng)時(shí)，韓愈在洛陽當(dāng)國子博士，文名卓著，看到門人呈上來人的詩卷，第一篇《雁門太守行》開頭兩句是：“黑云壓城城欲摧，甲光向日金麟開。”詩句突兀奇警，如破宅而來，韓愈精神倍長，請李賀進(jìn)來。

　　李賀是唐王朝宗室的遠(yuǎn)年后裔，作為沒落貴族子弟過著頗為清寒的生活，偏偏自幼喜愛吟詩，苦吟結(jié)碩果，十幾歲就以擅長寫樂府詩出名。韓愈見李賀有如此詩才，歡喜過望，彼此結(jié)成了忘年}交。元和四年(809)，韓愈約了當(dāng)時(shí)另一位有名的文人皇甫浞一起過訪李賀。文壇名人的到來，令李賀興奮不已，即席賦詩《高軒過》記述這次幸會，千古傳為佳話。韓，李結(jié)下忘年交，為音樂史上寫下了光輝的樂章。

　　元和六年(811)秋，長安來了一位擅奏七弦琴的和尚，人稱穎師。他與文人學(xué)士廣交朋友，為他們彈奏，希望尋求到知音。穎師是出家僧人，不是想借琴藝博取一官半職，而是要詩人為其寫詩，以求留名后世。

　　一天，穎師挾琴拜訪韓愈，坐定以后，為韓愈彈奏七弦琴，穎【明】杜董師的琴聲輕柔而起，纏綿婉轉(zhuǎn)，猶如青年男女在竊竊私語，卿卿我我，親昵嗔怪，輕聲細(xì)語中蘊(yùn)含著似水柔情。忽然，柔情蜜意的琴聲變得高昂激越，就像勇士揮戈躍馬奔赴戰(zhàn)場，威武雄壯，豪氣逼人。接著，琴聲又變得縹緲微茫，好似浮云柳絮，在廣袤無垠的天地之間浮動翻飛，無拘無束。忽而琴聲又似百鳥爭鳴，啁啾喧鬧，又如孤鳳長鳴，引吭高歌，將百鳥啁啾聲壓了下去。曲調(diào)愈彈愈高，高得不能再高，好似攀到絕壁的頂點(diǎn)，一步不能再上，又猛然跌下，猶如登高失足，一落千丈。

　　韓愈聽著穎師的彈奏，在一旁忽起忽坐，泣下沾襟，樂曲剛欲結(jié)束，韓愈猛然推動穎師的手止住彈奏，對穎師說：“穎師啊！穎師，你真是天下妙手，把冰塊和炭火一起放入我的腸中，那奇寒奇熱的情感潮水翻騰激蕩，令我坐立不安，實(shí)在經(jīng)受不住了。”韓愈激動不已，當(dāng)即賦詩《聽穎師彈琴》贈給穎師。

　　后來韓愈給穎師介紹了李賀，穎師帶著琴來到李賀住所。李賀正有病臥床，見穎師來訪，披衣起床。穎師對李賀說：“時(shí)值清風(fēng)明月夜，貧僧為你彈奏一曲，以消除心中郁憂。”說完，擺好七弦琴，彈奏起來。李賀聽琴后，精神一振，渾身覺得輕松，病似乎好了許多，他對穎師說：“你的琴聲出神入化，連我這病臥家中的人，聽了連藥也都不用吃了。”

　　李賀為穎師寫了《聽穎師彈琴歌》，詩的大意是：浮云散去，明月傍天河，琴聲美妙，好似雌雄雙風(fēng)親昵相語。滌秋荷葉凋落，彎鳥離去，越王夜游天姥山，傾聽神仙天姥的歌聲。琴聲泠泠清越，好似德行高潔的人的水晶玉佩在敲響．琴音縹緲悠揚(yáng)，好像仙女騎著白鹿，踏波浮海消逝在云霧之中。這時(shí)，還有誰愿意去看周處趙長橋下水殺蛟，更沒有人愿意去觀賞張旭用頭發(fā)蘸墨書寫狂草。那天竺佛門僧人就站在我門前，你看他面容莊嚴(yán)、眉有角，宛如菩薩轉(zhuǎn)世。他拿的古琴弦柱長達(dá)八尺，琴是用嶧山之陽古老樹而不是旁枝桐孫制成。清美的琴聲，驚起了病中的我，藥也暫從床席上拿走，我寫詩贊美你的琴藝精湛，沒辦法比得上高官貴族能為你揚(yáng)名，我只是個(gè)職位低下不為人重的奉禮郎。

　　穎師精湛的琴藝，使得詩人韓愈和李賀皆以詩為之贊美，這些詩被人們稱譽(yù)為千古詠琴杰作。穎師在中國音樂史上，在中國古琴發(fā)展史上留下了千古傳頌的美名，皆因韓愈和李賀的詩的流傳，如果不是這兩首詠琴詩，穎師擅長七弦琴的故事恐怕早已被淹沒在歷史的長河中而無人知曉。

　　一般說來，奔放熱烈，雖非易事，畢竟容易取勝。淡而有味，似乎容易，其實(shí)難度更大。若無一定功力，往往流于平庸粗疏。若要隨心所至，臻至妙境，完全取決于琴家的情操氣質(zhì)、藝術(shù)修養(yǎng)及其對藝術(shù)的理解。這種富于東方哲學(xué)特色的藝術(shù)成就絕不是一般民間音樂能比擬和企及的。所以說，琴之所以能成為中國高雅音樂的 代表，與中國文人的直接參與是分不開的。

文章來源：《七弦味道——經(jīng)典古琴故事》