24、張中，生卒年不詳，約活動(dòng)于元順帝至正年間。一名守中，字子政，亦作子正，松江（今上海松江）人。張碹曾孫。山水師黃公望，尤擅繪花鳥(niǎo)，多以水墨點(diǎn)簇暈染，生動(dòng)而富韻味，偶爾設(shè)色，清雋雅致。他注重寫生，因精通水墨寫生被時(shí)人譽(yù)為“寫生第一”。張中作品筆法靈動(dòng)，墨色淡雅，風(fēng)格神清骨俊。與王淵并稱元代水墨花鳥(niǎo)畫代表畫家。如果說(shuō)王淵主要是完成了院體花鳥(niǎo)向水墨花鳥(niǎo)的轉(zhuǎn)變，張中則完成了水墨花鳥(niǎo)向?qū)懸饣B(niǎo)的轉(zhuǎn)變。明代沈周、周之冕、陳淳均受其水墨花鳥(niǎo)畫法的影響。

　　存世作品有《芙蓉鴛鴦圖》、《枯荷鸂鶒圖》、《桃花幽鳥(niǎo)圖》《太平春色圖》等。

　　芙蓉鴛鴦圖　紙本，水墨，縱147厘米，橫56.8厘米，現(xiàn)藏上海博物館。此圖寫秋高氣爽時(shí)節(jié)，一對(duì)鴛鴦在溪流中戲水，活潑多姿栩栩如生；水上藻荇徜徉，水波線條流暢富有動(dòng)感；水邊一叢木芙蓉舒枝展葉，枝頭綴滿花朵；坡石間野菊、蒲草隨風(fēng)飄拂，氣韻野逸。筆墨粗簡(jiǎn)樸實(shí)，山石不以苔點(diǎn)修飾，略具唐人余韻。用筆兼工帶寫，與王淵相似。左上款署“至正十三年（1353）五月，張子政為德章作”。此圖經(jīng)明代沈貞吉、薛益，清代內(nèi)府及現(xiàn)代畫家吳湖帆收藏。

張中《芙蓉鴛鴦圖》

　　25、顧安（1289－1368）字定之，號(hào)迂訥居士，淮東人，家昆山（今屬上海市）。官泉州路行樞密院判官。擅畫墨竹，其畫竹形象特點(diǎn)是葉小而密，長(zhǎng)勢(shì)向上，有時(shí)輔之以丑石、荊棘，饒有生氣。凌云翰《題定之竹》云：“淮東善畫竹，其世宗虎頭；前身肖協(xié)律，后身文湖州。濃墨通景獻(xiàn)，健毫從澹游。清如李息齋，勁若柯丹邱。子昂固莫及，仲敏或可侔。素得金錯(cuò)法，向背分剛?cè)帷Ｅd來(lái)只一掃，揮處逾雙勾。雨夜已籠夏，風(fēng)枝乃振秋?”從詩(shī)中可以看出，顧安墨竹是綜合了各家之長(zhǎng)，技法是雙勾、墨染相結(jié)合。顧安畫竹，尤喜作風(fēng)竹新篁，運(yùn)筆遒勁挺秀，法度嚴(yán)謹(jǐn)，墨色濃潤(rùn)而勻凈，無(wú)論表現(xiàn)風(fēng)竹的偃仰扶疏、或是新篁的挺健嫩秀，結(jié)構(gòu)取勢(shì)都恰到好處，具有生動(dòng)之致。畫湖石帶勾帶染，得皺透之姿，于李衎、柯九思外，自成一格。其墨竹為明代王紱等人所師法。世作品有《拳石新篁》、《平安磐石》、《幽篁秀石圖》、《竹石圖》、《墨竹圖》等。亦工行、楷書。

　　流傳下來(lái)的作品有《新篁圖軸》、《竹石圖軸》等。

　　竹石圖　紙本、墨色， 縱170.7公分，橫99.7公分，現(xiàn)藏故宮博物院。

　　圖中幾竿修竹挺立地面新篁叢生，磐石蒼翠點(diǎn)點(diǎn)。以淡墨寫出竹竿，以濃墨撇寫出竹葉。布局疏密有致、毫不紊亂，結(jié)構(gòu)緊密嚴(yán)謹(jǐn)。幾棵竹筍，頓挫扭旋，生機(jī)勃勃。濃淡相宜，層次井然，有李衍的風(fēng)范。此圖也是顧安作品中少見(jiàn)的晴竹，筆法細(xì)膩，清雅趣濃。

　　落款為“至正十九年（1359）三月二日頭定之寫”。下有“頭安”、“顧定之印”、“山月吟窗”三印。

顧安《竹石圖》

　　幽篁秀石圖　絹本，墨筆，縱184cm，橫102cm。故宮博物院藏。此圖繪數(shù)竿青竹在清風(fēng)晨露中綽約多姿的體態(tài)。顧安在創(chuàng)作上力求表現(xiàn)竹子“清且真”的物態(tài)風(fēng)神。“清”是指竹子不卑不亢、清高脫俗的內(nèi)在品性，它是元代文人畫家所追求向往的君子品德；“真”是指竹子清瘦雋逸、披霜戴雪的外在形貌，強(qiáng)調(diào)竹畫藝術(shù)的寫實(shí)精神。圖中所繪之竹以淡墨寫竿，濃墨畫葉，深淺墨色虛實(shí)互襯，加強(qiáng)了畫面層次感，擴(kuò)展了空間。竹葉的畫法遵循趙孟頫所倡導(dǎo)的“寫竹還須八法通”的原則，熟練地以書法的“捺”法起筆收筆，葉根及葉尖皆見(jiàn)筆鋒，寫出其錯(cuò)落參差、披離偃仰之態(tài)。圖中的湖石以墨、色點(diǎn)染，具有玲瓏剔透之美，也映襯出竹之秀潤(rùn)嫻靜。全圖以簡(jiǎn)潔的筆墨營(yíng)造出“無(wú)窮出清新”的清逸意境。

　　署款“東淮安定之”。下鈐“顧定之印”等印3方。畫幅左側(cè)有明代張紳題記。

顧安《幽篁秀石圖》

　　26、衛(wèi)九鼎，生卒不詳，活動(dòng)于元代后期。字明鉉，天臺(tái)（今浙江臺(tái)州）人。工界畫、山水，為王振鵬弟子；人物學(xué)李公麟，水平不在王振鵬、張渥之下。其界畫未見(jiàn)流傳，有人物畫《洛神賦》傳世。圖上遠(yuǎn)山層疊，畫法學(xué)米芾，渲點(diǎn)為主。人物衣紋描法學(xué)李公麟，衣帶飄舞，微步水上。山水畫有至正十二年(1352)作的《溪山樓觀圖》。

　　洛神圖　立軸、紙本，橫90.8厘米，縱31.8厘米，臺(tái)北故宮博物院藏。該幅以單一人物為主，此圖繪洛神身材修長(zhǎng)，秀麗而端莊，飄舉的衣帶襯托出其正乘云徐徐行于浩淼的水波之上，意在突出洛神的靈韻。畫家以簡(jiǎn)率的淡墨刻劃遠(yuǎn)景的山丘，墨色渾潤(rùn)，使得江面益發(fā)顯得空曠清新。幅中主要是用纖細(xì)綿長(zhǎng)而柔韌的白描線條繪就，墨色輕淡，更襯托出主角人物的嫻靜幽雅，絕塵出世。畫家以白描繪人物，線條爽利流暢。遠(yuǎn)處倪瓚在畫幅上題道：“凌波微步襪生塵，誰(shuí)見(jiàn)當(dāng)時(shí)窈窕身。能賦已輸曹子建，善圖唯數(shù)衛(wèi)山人。云林子題衛(wèi)明鉉洛神圖，戊申。”倪瓚從不輕易贊揚(yáng)別人的作品，此圖能得到他的贊許，說(shuō)明衛(wèi)九鼎的繪畫在當(dāng)時(shí)具有一定的影響。

衛(wèi)九鼎《洛神賦》

　　27、李容瑾，字公琰，生卒不詳，創(chuàng)作活動(dòng)在順帝至正年間（1341—1366）。善界畫，以王振鵬為師。其界畫代表作《岳陽(yáng)樓圖》、《豐樂(lè)樓圖冊(cè)》、《映水樓臺(tái)圖冊(cè)》、《滕王閣圖冊(cè)》等約 11 件。這些作品都是墨筆白描，均采用冊(cè)頁(yè)的形式來(lái)表現(xiàn)古代的樓臺(tái)殿閣， 墨精細(xì)工致，景界壯闊，藝術(shù)水平很高。

　　漢苑圖　絹本，水墨，縱156.6厘米，橫108.7厘米，臺(tái)北故宮博物院藏。描繪氣勢(shì)雄偉之漢苑，樓臺(tái)殿閣古樹(shù)環(huán)抱，回廊水榭依山傍水，遠(yuǎn)嶺煙樹(shù)冥蒙渺妙，勝似仙境。界畫工整，比例精確，線條流暢，人物生動(dòng)傳神，樹(shù)石畫法略比王振鵬粗壯，頗具蒼渾秀潤(rùn)，是一幅繼承唐、宋傳統(tǒng)之界畫精品，署款“李容瑾作”，鈐“公琰”朱文印。圖上有清代乾隆、嘉慶、宣統(tǒng)御覽諸璽及清內(nèi)府收藏印數(shù)方，現(xiàn)藏臺(tái)北故宮博物院。

李容瑾《漢苑圖》

　　28、張渥(?—1356)字叔厚，號(hào)貞期生、江海客，祖籍淮南，曾活動(dòng)在杭州一帶。他的文化修養(yǎng)較高，博學(xué)多藝，在文人中頗有影響。因?qū)以嚥恢校阋詴嬜郧病Ｉ飘嫞と宋铮髌奉}材多描寫古代的人物故實(shí)和高人逸士。技法李公麟白描得其清麗流暢之風(fēng)；擅“鐵線描”，被譽(yù)為“李龍眠后一人而已”。今傳《九歌圖卷》便是臨摹李公麟，同時(shí)加入了自己的創(chuàng)造，筆法流利瀟灑，頗見(jiàn)功力。貝瓊在《書九歌后》中寫道：“是圖凡二十一人，有貴而尊嚴(yán)者，有魁梧奇?zhèn)フ撸锌蓍裸俱舱撸芯b約如神仙者，有詭怪可怖者，有創(chuàng)而墨者，旁見(jiàn)側(cè)出，各極其妙。”亦嘗作彌勒佛像。所畫線條剛勁飄逸，人物形神刻畫生動(dòng)。據(jù)時(shí)人楊維楨記述，張渥還曾用李公麟描法，創(chuàng)作《玉山雅集圖》，描繪顧仲英、楊維楨、姚文煥、郯韶、天香秀、李立、于立、張渥等人聚會(huì)在顧仲英家，吟詩(shī)作畫時(shí)的情形。屬群體肖像畫，但作品沒(méi)有流傳下來(lái)。也有人說(shuō)他學(xué)南宋梁楷。筆法細(xì)勁，形象生動(dòng)。能山水，“盡自然之性”，兼畫梅竹亦瀟灑有致。傳世作品有《九歌圖》、《雪夜訪戴圖》、《瑤池仙慶圖》等。據(jù)傳張渥曾為陶淵明、李白、孟浩然、太乙真人、女仙等造像，均未傳。

　　九歌圖　紙本、墨筆，縱28厘米，橫602.4厘米，上海博物館藏。畫共十一段，每段一圖，畫屈原像及楚辭《九歌》中的《東皇太一》《云中君》《湘君》《湘夫人》《大司命》《少司命》《東君》《河伯》《山鬼》《國(guó)殤》十章內(nèi)容。筆法流暢工整，秀勁宛轉(zhuǎn)，線條纖細(xì)飛揚(yáng)，體現(xiàn)了元代的白描風(fēng)格。張渥《九歌圖》傳世有多卷，此卷形象稍有差別。下圖中吳睿所書《九歌》亦改用篆書，并識(shí)云“至正六年九月既望吳睿書”。至正六年為公元1346年。圖有“淮南張渥”款，有專家認(rèn)為此系后添偽款。此圖系清皇宮內(nèi)府舊藏，后被溥儀攜至天津，偽滿時(shí)運(yùn)長(zhǎng)春，爾后流散民間。

張渥《九歌圖》局部《山鬼》

　　雪夜訪戴圖　紙本，墨筆畫。此圖取材于晉代王徽之雪夜訪問(wèn)戴逵的歷史故事。《雪夜訪戴圖》在歷史上有諸多版本，因該故事有“乘興而來(lái)，興盡而返”之高妙寓意，故而為歷代畫家所青睞，也往往成為創(chuàng)作的題材，如明著名畫家周文靖也有《雪夜訪戴圖》的作品。張渥這幅作品工筆細(xì)描，取景淡雅清新，別具一格。畫家以簡(jiǎn)練的線條,表現(xiàn)出嚴(yán)寒的氣象,刻畫了人物的精神面貌。

　　王子猷（徽之）袖手端坐船中，借月光讀書；舟尾一人撐篙劃槳，船下水波蕩漾，環(huán)境氣氛冷寂。河岸古樹(shù)枝干虬勁,或濃墨渲染,或淡墨勾勒,線條粗細(xì)變化明顯，抑揚(yáng)頓挫，與《九歌圖》線描的流暢不同。表現(xiàn)出畫家高潮的筆墨技巧和深厚的藝術(shù)功底,實(shí)為他生平傾心之作。

張渥《雪夜訪戴圖》

　　29、柯九思（1290－1343）字敬仲，號(hào)丹丘生，臺(tái)州天臺(tái)仙居人。其父柯謙，曾任翰林國(guó)史檢閱、江浙儒學(xué)提舉。柯九思受其父的影響，自幼愛(ài)好書畫，聰穎絕倫，被視為神童。天歷元年（1328），柯九思游學(xué)建康經(jīng)人引薦結(jié)識(shí)了懷王圖帖睦爾。不久懷王繼位稱帝，是為文宗。柯九思被授予典瑞院都事（正七品，掌管瑞寶和禮用玉器）一職。天歷二年，元文宗仿宋閣學(xué)制，柯九思被遷升為奎章閣鑒書博士（正五品），專門負(fù)責(zé)宮廷所藏的金石書畫的鑒定。皇帝對(duì)柯九思頗信任，為讓他能自由出入禁中，特“賜牙章得通籍禁署”，與奎章閣侍書學(xué)士虞集一起常侍皇帝左右。柯作畫，虞題詩(shī)，“寵顧日隆”。虞集寄詞柯九思的長(zhǎng)短句《風(fēng)人松》中提到的“晚值金鑾殿”、“花里停驂”、“書詔許傳宮燭”就是當(dāng)時(shí)的一種實(shí)錄。后因朝中官僚的嫉忌及文宗去世，柯九思束裝南歸，退居吳下，流寓松江（今屬上海市）胭脂橋。據(jù)柯德《春花秋花草堂筆記》載，至元五年（1339）柯九思曾回轉(zhuǎn)故鄉(xiāng)仙居，“每憶大都，皆不堪往事。”一老道請(qǐng)他作畫吟詩(shī)，心情不佳的他以“山不入目不能畫，水未入懷不能吟”為由婉言謝絕。至正三年（1343）十月，柯九思暴卒于蘇州，年僅五十四歲。

　　柯久思多才多藝、卓有成就。他工詩(shī)文、好詩(shī)翰、識(shí)金石，可謂集詩(shī)人、詞家、金石鑒賞家于一身。能詩(shī)文，“自許才名今獨(dú)步”，著有《丹丘生集》。他的書法作品傳世絕少，行楷是其所長(zhǎng)，字體早期秀逸，晚年沉郁。雄偉中具質(zhì)樸之骨力，厚重中見(jiàn)挺拔之秀氣，具有獨(dú)行的藝術(shù)魅力。他也是元代最負(fù)盛名的鑒藏家。曾得晉人《黃庭內(nèi)景經(jīng)》真跡，因題其室曰“玉文堂”。據(jù)文獻(xiàn)記載，柯九思收藏的書畫文物范圍很廣，上至?xí)x人名帖，下至元人字畫，以及三代金石鼎彝等，琳瑯滿目。他與博雅之士游歷，臨摹、觀賞名畫法帖，從魏晉“二王”，到隋唐五代、宋元?dú)v朝大家字畫，各種流派，幾無(wú)不有。而且皆細(xì)心研究，每見(jiàn)佳作，反復(fù)揣摩，用于藝術(shù)創(chuàng)作，得心應(yīng)手。精于名畫的鑒賞，他用書畫家的眼光去評(píng)價(jià)繪畫，富有說(shuō)服力，從現(xiàn)有資料來(lái)看，經(jīng)柯九思收藏的名畫甚為可觀，而且大都為精品，如隋鄭法士《讀碑圖》、唐張萱《明皇出騎圖》、韋偃《雙騎圖》、五代阮郜《閬苑女仙圖》、宋人《溪山行旅圖》、《老子像》、米芾《春山瑞松圖》、揚(yáng)無(wú)咎《四梅圖》、趙孟堅(jiān)《歲寒三友圖》等。而且他的收藏不僅僅局限于唐宋名畫，元代前輩畫人的作品也在他收藏之列。如趙子昂《秀石疏林圖》、《秋郊飲馬圖》、任仁發(fā)《二馬圖》、何澄《歸莊圖》、方從義《惠方舟行圖》、曹知白《遠(yuǎn)山疏林圖》都為其收藏，這些作品都不失為中國(guó)繪畫史上的名跡。

　　柯九思繪畫成就最高，影響極大。長(zhǎng)于畫山水、人物、花卉；畫大樹(shù)枝干，皆以一筆涂抹，不見(jiàn)有痕跡，形神俱備。其蒼松翠柏，林木煙梢，古氣磅礴，別有淡逸之趣。他尤善畫墨竹，是“湖州竹派”卓越的繼承者，發(fā)展了墨竹畫鼻祖文同的畫法，別開(kāi)生面將中國(guó)古代的書法融于畫法之中，曾主張“寫干用篆法，枝用草書法，寫葉用八分或用魯公（即顏真卿）撇筆法”，曾主張：“畫竹寫干用篆法，枝用草書法，寫葉用八分或用魯公撇筆法。”（《珊瑚網(wǎng)?畫跋?卷八》）這是卓越而獨(dú)特的創(chuàng)造。柯九國(guó)筆下的墨竹“各具姿態(tài)，曲盡生意”，新竹拔地而起，枝茂葉盛，欣欣向榮；老竹稍稍倚斜，枝葉扶疏，勁節(jié)健骨；幼竹奮發(fā)向上，稚葉初長(zhǎng)，充滿朝氣。正如元朝國(guó)子祭酒劉鉉所贊嘆的“晴雨風(fēng)雪，橫出懸垂；榮枯稚老，各極其妙。”柯九思還把自己寫竹的方法稱為“金股釵、屋漏痕之遺意”(《珊瑚網(wǎng)》卷八)，有意識(shí)地把山水畫的某些表現(xiàn)形式融到寫竹的技法中，的確是—個(gè)創(chuàng)舉。柯九思寫竹的最大特色就是書畫兼容，是對(duì)蘇軾“書畫同源”創(chuàng)作思想的具體實(shí)踐，他以書法的用筆形式演繹畫法，對(duì)后世畫竹的藝術(shù)家產(chǎn)生了很深的影響明朝劉伯溫、清朝乾隆皇帝對(duì)柯九思的墨竹都有題詠之作。現(xiàn)存《竹石圖》，枝葉扶疏，濃淡掩映有致，代表了元人畫竹風(fēng)韻。

　　柯九思的畫見(jiàn)于后代著錄者頗少，但因其名聲大，偽作也不少。如今尚存比較可靠的精品是保存在故宮博物院的《清閟閣墨竹圖》和上海博物館的《雙竹圖》。

　　清閟閣墨竹圖　立軸、紙本、墨筆，縱132.8厘米，橫58.5厘米。北京故宮博物院藏。此圖是柯九思為倪瓚畫的，“清秘閣”是倪瓚的齋號(hào)。圖上畫竹兩竿，依巖石挺拔而立，石旁綴以雅竹小草。竹頁(yè)以書法之撇筆法寫之，墨色濃潤(rùn)，濃淡相間，沉著勁挺。畫風(fēng)從文同中變出，石用披麻長(zhǎng)，圓勁渾厚，具有空間及體積感。畫面清雅秀美，神足韻高，自有一股勁挺拔俗的清高之氣，在元代的畫竹大家中自成一派。

　　畫款：“至元戊寅十二月十三日留清秘閣因作此卷，丹丘生題”。下鈐“柯氏敬仲”朱文方印，四角均有柯九思印記，左上角為“敬仲畫印”朱文方印，左下角為“錫訓(xùn)堂章”白文方印。右上角為“奎章閣鑒書博士”白文方印，右下角為“訓(xùn)忠之家”白文方印。此畫的有中下部有倪瓚的收藏印兩方：“倪瓚之印”白文方印、“經(jīng)鉏齋”朱文方印（米芾曾言：“……（畫竹）以深墨為面，淡墨為背，自文同始。”）再加上勁健的小枝穿插其間，使叢竹于莊重、淳厚之中顯示出活脫的生韻。

　　清內(nèi)府《石渠寶笈?初編?養(yǎng)心殿》著錄。

柯九思《清閟閣墨竹圖》

　　晚香高節(jié)圖　水墨，紙本，縱126.5厘米，橫75..2厘米。臺(tái)北故宮博物院藏。

　　《晚香高節(jié)圖》是柯九思的代表作，畫面主題是修竹和湖石，點(diǎn)綴—枝野菊，暗喻“晚香”之意。竹竿以中鋒運(yùn)筆，節(jié)節(jié)寫出，挺拔剛勁，由竹根至竹梢粗細(xì)有致，茂密的竹葉順著枝干的方向依次排出，疏密得當(dāng)，通過(guò)墨色濃淡的不同變化表現(xiàn)出竹葉的陰陽(yáng)向背，筆力爽健灑脫，搖曳的姿態(tài)躍然紙上，觀者仿佛能夠聽(tīng)見(jiàn)竹葉間傳來(lái)的颯颯風(fēng)聲。柯九思在他的《竹譜》中說(shuō)“寫竹干用篆法，枝用草書法，寫葉用八分法”、“凡踢枝當(dāng)用行書法為之”，這幅作品中畫竹的方法與他的主張是極其吻合的畫中湖石的造型很古雅樸拙，用淡墨皴出明暗效果，而后用重墨點(diǎn)虱，再綴以雜草。皴法頗有蘇東坡的韻味，但運(yùn)筆更加有序爽利，給人的感覺(jué)也更加厚重豐潤(rùn)畫面左側(cè)彎曲的樹(shù)枝與挺拔的竹竿在視覺(jué)上形成強(qiáng)烈的對(duì)比，右側(cè)一株傲然挺立的野菊作為竹的陪襯，畫龍點(diǎn)睛地道出了作品的主題。

柯九思《晚香高節(jié)圖》